Vinyl Bar en Shibuya lanza aplicaciones musicales sin IA, impulsadas por la creatividad colaborativa
En el corazón de Tokio, un nuevo emprendimiento llamado Vinyl Bar en Shibuya está revolucionando la forma en que los usuarios interactúan con la música. A diferencia de las empresas que se centran exclusivamente en la inteligencia artificial generativa, esta startup se enfoca en crear herramientas intuitivas y divertidas para la creación musical, sin recurrir a prompts de IA.
La compañía ha cerrado una ronda pre-semilla de 5,5 millones de dólares liderada por Mantis VC, SV Angel y otros inversores clave, incluyendo a Dawn Ostroff, ex directora de contenido y publicidad de Spotify, quien se une como asesora. El fundador, Máuhan M Zonoozy, anteriormente director de innovación en Spotify, busca ofrecer nuevas formas de experimentar la música más allá del simple consumo.
Zonoozy, quien dejó Spotify en 2024, considera que aunque el streaming resolvió el acceso a la música, la interacción real sigue siendo limitada. «Cuando observé cómo los jóvenes crecen interactuando con la cultura a través de juegos, filtros y herramientas de creación, sentí que había una oportunidad para empoderar a las personas con herramientas similares en el ámbito musical», dijo a TechCrunch.
El enfoque de Vinyl Bar es lanzar sus productos como «sencillos» dentro de un álbum digital, cada uno con un tema común: permitir la interacción con elementos sonoros para crear o modificar música. Entre sus aplicaciones destacan Speed Surfer, una extensión de Chrome que modifica la velocidad y filtro de audio en el navegador; Usersound, donde cada letra representa una nota musical; y Stacks, un reproductor de stems con una cuadrícula 3×3 para mezclar canciones.
Otras herramientas incluyen Drops, donde los usuarios colocan placas en patrones para hacer caer bolitas que generan notas musicales, y Sampler, que convierte videos de YouTube en samples musicales basados en ritmos específicos. Estas aplicaciones buscan democratizar la creación musical mediante interfaces simples y accesibles.
Una de las propuestas más ambiciosas es Bop, una aplicación para iOS que permite colocar instrumentos y efectos en una cuadrícula para crear mezclas de una canción base. Además, ofrece opciones para ajustar el tempo y aplicar efectos únicos. Los usuarios pueden exportar fácilmente sus creaciones a plataformas como TikTok e Instagram.
Además, Vinyl Bar está desarrollando una versión multijugador de Bop, que permitirá a los usuarios colaborar en la remezcla de canciones. Esta funcionalidad busca fomentar una comunidad activa de creadores musicales que puedan compartir y mejorar sus obras en tiempo real.
A pesar de la tendencia general hacia la integración de IA en todas las plataformas digitales, Zonoozy ha decidido mantenerse alejado de esa corriente. «La IA es increíblemente poderosa, pero no creo que el futuro de la música sea simplemente la generación automática de canciones», señaló. La empresa busca equilibrar la tecnología con la experiencia humana en la creación musical.
Esta postura contrasta con el panorama actual dominado por grandes empresas como OpenAI, Anthropic y Replit, que están invirtiendo fuertemente en soluciones de IA para la industria del entretenimiento. Sin embargo, Vinyl Bar en Shibuya apuesta por una filosofía más centrada en el usuario, priorizando la exploración y la interacción sobre la automatización.
La compañía espera que su enfoque innovador atraiga tanto a creadores independientes como a nuevos usuarios que deseen experimentar con la música de una manera más interactiva y significativa, sin depender de algoritmos complejos ni prompts de IA.
Traducción y adaptación por Tecnología 365.
Fuente original: TechCrunch